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Riff de guitare hard-funk en single notes

Publié le 20/05/2013

Au programme de ce petit cours, un bon riff de guitare hard-funk, rythmé à souhait et joué intégralement en single notes.

Comme l'indique son nom, le principe du hard-funk (ou hard-fusion) consiste à mélanger les grooves rythmés, voire syncopés, de la musique funk avec le son très saturé du hard-rock. A la manière des Red Hot Chili Peppers et autres Extreme.

Dans ce style, le plus gros du travail se situe donc au niveau de la mise en place rythmique et plus généralement du travail de la main droite. Pour cela, il faudra toujours garder à l'esprit que le poignet doit être le plus souple possible.

Le riff qui nous intéresse ici est en single notes, c'est-à-dire en notes séparées, et utilise la gamme de La blues, avec la sixte ajoutée (Fa#) et la mise en valeur sur la deuxième mesure de la 5b (Mib).

Surveillez bien ce qui se passe au niveau de la main droite. Les 2 croches du premier temps sont attaquées vers le bas, la première naturellement et la seconde pour donner davantage de punch et en faciliter l'accentuation.

Le notes mortes étant une des compostantes principales du style funk à la guitare, c'est fort logiquement qu'on en retrouve quelques unes ici, au niveau du deuxième temps et uniquement sur la corde de Ré.

Le phrasé est assez chargé puisqu'on y trouve également des hammers, des pull-offs et autres slides. Alors, pour ne pas vous emmêler les pinceaux, respectez bien le sens des coups de médiator indiqué au dessus de chaque note à jouer.

Ecoutez l'enregistrement correspondant à ce groove, joué tout d'abord à différents tempi mais aussi sans puis avec une batterie en guise de playback :

Pour découvrir des tas d'autres riffs ou grooves de guitare dans le style, les méthodes dédiées à la guitare funk ou encore la guitare rythmique hard & métal combleront toutes vos attentes.

Enfin, l'excellente vidéo pédagogique intitulée Grooves hard-fusion à la guitare fera rapidement de vous un spécialiste du genre.

Partition de guitare de Cocaïne (Eric Clapton) en tablatures

Publié le 06/05/2013

Voici l'intro du fameux et légendaire tube de J-J. Cale, Cocaïne, repris magnifiquement par God lui-même, en la personne d'Eric Clapton.

Cet exemple archi-connu présente deux avantages principaux :

• Il est simplissime à jouer… et donc à la portée de tous !

• Il fait office d'intro, mais aussi de riff principal… il est donc utilisable tout au long du morceau.

Les deux mesures qui le composent sont jouées en boucle, quatre fois en tout pour assurer l'intro... et davantage si l'on veut embrayer sur le couplet.

Ici, rien de bien sorcier techniquement. On enchaîne des petits barrés sur les deux cordes centrales évoquant les accords (à deux sons) de E (Mi majeur) et D (Ré majeur).

On notera juste le petit hammer sur la deuxième partie du temps 4 de la première mesure qui, contrairement au reste du riff, devra être joué à la double croche.

Plus un riff est simple, comme ici, plus sa mise en place doit être impeccable. Veillez-y et notamment en respectant bien le hammer cité précédemment et le dernier accord qui dure 3 temps 1/2 (croche liée à la blanche pointée).

Avec ce riff, vous avez presque de quoi jouer le morceau entier puisque, à l'exception d'un break ici ou là, la guitare rythmique est assurée !

Aidez-vous au besoin de l'enregistrement original pour parfaire votre mise en place !

Il ne vous restera plus alors qu'à vous lancer dans l'étude du solo, qui est nettement plus coriace... mais vaut assurément le détour.

Pour découvrir d'autres riffs de cet acabit, consultez donc la méthode intitulée Les 100 meilleurs riffs de guitare qui en fourmille littéralement.

Et pour en savoir plus sur l'art du riff en lui-même, la méthode dédiée aux riffs de guitare comblera toutes vos attentes.

Plan de guitare hybride, avec pentatonique et sixte

Publié le 22/04/2013

Le précédent article abordait la rythmique, nous allons ici nous concentrer sur le jeu en solo à la guitare, et notamment l'ajout de la sixte dans un plan pentatonique.

Nous allons en effet nous pencher ici sur une gamme "hybride", que l’on pourrait aussi appeler "gamme rock" tant elle est utilisée dans le style. On va juste ajouter à notre bonne vieille gamme pentatonique (cinq notes) une nouvelle et sixième note pour lui donner une couleur supplémentaire.

A l'image de la gamme blues et de sa 5b, cette nouvelle note, que l'on appelle la "sixte" (6) ou la "treizième" (une octave plus haut), est considérée comme une note de passage. Il ne faudra donc pas s'arrêter dessus, sauf pour provoquer une tension volontaire.

Issu de cette gamme, voici un pur plan Rock bluesy débutant par un phrasé en Mi pentatonique, position 1. Durant la première mesure, la sixte n'apparaît qu'une fois, sur la première double croche du quatrième temps (rond grisé).

On retrouve cette même note à trois reprises dans la deuxième mesure, mais combinée avec une autre, façon "doubles notes".

On pourra aisément, comme ici sur la deuxième double du temps 1, lever cette note d'1/2 ton pour atteindre la note de la gamme pentatonique.

Dans la deuxième partie de la deuxième mesure, on reprend ce principe du jeu en doubles notes, combiné cette fois avec l'effet de glissé.

Ecoutez l'enregistrement correspondant à ce plan solo, joué à différents tempi afin de vous permettre de bien entendre l'effet produit par la sixte.

Si vous souhaitez en savoir plus sur les gammes pentatoniques, et notamment les gammes pentatoniques hybrides à la guitare, consultez donc l'ouvrage dédié intégralement au sujet.

Et pour améliorer votre phrasé rock à la guitare, consultez la méthode sur la guitare rock qui vous y aidera grandement.

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